للوهلة الأولى، بدا الأمر وكأنه حفلة نموذجية في ملهى ليلي. كان ذلك في منتصف شهر مارس/آذار في وسط كييف، وكان نحو مائة شخص يتراقصون على حلبة الرقص في “فيافا”، أحد أشهر أماكن الموسيقى الحية في العاصمة الأوكرانية. كانت القاعة مظلمة، مضاءة فقط بأضواء كاشفة زرقاء وحمراء زاهية. كان السقاة مشغولين بصب الجين والمقويات.
لكن تشكيلة تلك الليلة، في قاعة الحفلات الموسيقية التي تستضيف عادة فناني البوب ومغني الراب، كانت غير متوقعة: أربعة مطربين شعبيين أوكرانيين، يملؤون الغرفة بأصواتهم عالية النبرة وجوقات متعددة الألحان، مصحوبة بمنسق موسيقى على إيقاعات تكنو – كل ذلك على أنغام موسيقى حشود.
قال ستيبان أندروشينكو، أحد المغنيين من فرقة شوكا ريبا، التي ظهرت على خشبة المسرح في تلك الليلة، إن الموسيقى الشعبية الأوكرانية “أصبحت هذه الأيام شيئًا رائعًا”. “شيء رائع جدًا.”
بعد مرور أكثر من عامين على الغزو الروسي واسع النطاق لأوكرانيا، تتمتع الموسيقى الشعبية بشعبية متزايدة في الدولة التي مزقتها الحرب. وفي مواجهة جهود موسكو لمحو الثقافة الأوكرانية، تبنى الناس الأغاني التقليدية كوسيلة لإعادة الاتصال بماضيهم وتأكيد هويتهم.
وقال فيكتور بيرفيتسكي، 22 عاماً، الذي بدأ دروس الغناء التقليدي بعد اندلاع الحرب: “إنه بمثابة إجراء دفاعي”. “إذا كنا لا نعرف من نحن، فسوف يأتي الروس ويجبروننا على أن نكون ما يريدون منا أن نكون”.
ويشكل هذا تغيراً صارخاً في الموقف في أوكرانيا، حيث كانت الأغاني الشعبية تُعتبر منذ فترة طويلة من الآثار القديمة لثقافة الفلاحين. واليوم، يتم تشغيل هذه الأغاني نفسها في المهرجانات في الهواء الطلق وفي الحانات العصرية. وقد بيعت تذاكر غناء “الصوت الأبيض”، وهو أسلوب صوتي أوكراني تقليدي يشبه الصراخ المتحكم فيه، ويمارس الشباب الرقصات التقليدية في شوارع كييف، وهم يحملون علب البيرة في أيديهم.
وتعتمد فرق مثل Shchuka Ryba على هذا الاتجاه لجلب الأغاني الشعبية إلى القرن الحادي والعشرين. لقد تعاونوا مع منسقي الأغاني وفرق الجاز لإضفاء لمسة عصرية على الموسيقى، وإضافة نغمات إلكترونية وألحان الجيتار. وكان هدفهم النهائي: إعادة تشكيل هوية أوكرانيا حول ماضيها الغني الذي ظل موضع تجاهل لفترة طويلة.
قالت يارينا سيزيك، 27 عامًا، مغنية فرقة شوكا ريبا ذات الصوت المميز والحاد، في مقابلة أجريت معها مؤخرًا: “لا ينبغي أن يكون هذا اتجاهًا عابرًا”. “يجب أن يكون جزءًا من الحياة اليومية.”
ظلت الموسيقى الشعبية تدندن في أوكرانيا لعدة قرون، لكن تم تصويرها منذ فترة طويلة على أنها متخلفة. ويقول الخبراء إنه في العهد السوفييتي، كانت بعض الأغاني الشعبية تُدرَّس في المدارس، وتؤديها فرق موسيقية وتُستخدم عمومًا للدعاية، لكن انتهى الأمر بالسلطات إلى تحويلها إلى تقليد سيئ لثقافة الفلاحين الشعبية.
بعد حصول أوكرانيا على استقلالها في عام 1991، سافرت بعض المجموعات عبر البلاد لمحاولة إنقاذ هذا التراث. وقالت كاترينا كابرا، إحدى مؤسسي منظمة ريس الثقافية، إنها قامت بجولة في قرى وسط وشرق أوكرانيا في منتصف عام 2010 لتسجيل الأغاني الشعبية الأصيلة والحفاظ عليها.
لكن بالعودة إلى كييف، ناضل كابرا لجذب اهتمام سكان المناطق الحضرية. وتذكرت محاولتها تنظيم ورش عمل لتعليم الترانيم التقليدية: “كان من الصعب جدًا العثور على 10 أشخاص فقط في مثل هذه المدينة الكبيرة”.
قالت ماريا سونيفيتسكي، عالمة الموسيقى العرقية الأميركية الأوكرانية ومؤلفة كتاب «الموسيقى البرية: الصوت والسيادة في أوكرانيا»، إن العديد من الأوكرانيين كانوا متشككين في الموسيقى الشعبية، خشية أن تلعب دوراً في «الصور النمطية للكرملين حول كيف أن الأوكرانيين يغنون للفلاحين فقط».
تغير كل ذلك بعد الغزو الروسي في 24 فبراير 2022. وبينما استهدفت موسكو التراث الثقافي لأوكرانيا، بما في ذلك عن طريق قصف ونهب المتاحف، أصبحت الأغاني علامة على الهوية الأوكرانية.
وقال أندريه سولوميشوك، 33 عاماً، الذي كان يستمع إلى عرض موسيقي شعبي في حدائق كاتدرائية القديسة صوفيا في كييف مؤخراً: “أدرك الناس أن الحفاظ على هذه الثقافة أصبح أكثر أهمية من أي وقت مضى، لأنها يمكن أن تدمر في أي لحظة”. الأحد بعد الظهر.
ومن حوله، كانت مجموعات صغيرة من المطربين الشعبيين يرتدون القمصان التقليدية المطرزة يجلسون على العشب، ويتدربون وهم يستعدون لصعود المسرح. وقال العديد من الحضور إنهم بدأوا الاستماع إلى الموسيقى الشعبية بعد بدء الحرب فقط، مدفوعين بالرغبة في استعادة جذورهم. وقالت إيرينا بيلونيجكا، 34 عاماً: “التقاليد هي الأساس، وشريان الحياة للأمة”.
مع استمرار الحرب، امتلأت دروس الغناء التي يديرها ريس. وقال كابرا إن تذاكر المدرسة الصيفية العام الماضي “بيعت في يوم واحد”.
في أحد الفصول الدراسية الأخيرة في كييف، وقف ستة رجال في نصف دائرة ونفخوا صدورهم أثناء قيامهم ببعض التمارين الصوتية. غنوا “Ta-te-ti-to-tu-to-ti-te-ta”، ورفعوا نغمة مع كل تكرار وملء الغرفة بأصواتهم العميقة.
بدا الأمر وكأنه واحة سلام في وسط المدينة التي مزقتها الحرب، لكن علامات القتال لم تكن بعيدة. كان لدى أحد الطلاب ساق صناعية – تم بترها بعد أن داس على لغم في الجبهة العام الماضي – بينما كان آخر يرتدي قميصا يستحضر الضربات الجوية الأوكرانية على أهداف روسية.
وقال ستانيسلاف إيفكو، الطالب الذي فقد ساقه، إنه استمتع بالتعرف على تاريخ أوكرانيا من خلال الأغاني. وتروي إحدى قصائده المفضلة، “مرحباً، كان عندي حصان”، المصاعب التي واجهها القوزاق، الفرسان الذين حكموا المناطق الجنوبية في أوكرانيا ذات يوم، وشوقهم إلى أوقات أفضل.
وقال سونيفيتسكي، عالم الموسيقى العرقية، إن الأغاني كانت “وسيلة لإظهار نوع من الحضور التاريخي” لأوكرانيا ووسيلة لمواجهة ادعاء الكرملين بأن الأمة الأوكرانية مجرد خيال من خلال استعادة “شيء فقد خلال الفترة السوفيتية”.
ومع ذلك، فإن العودة إلى الجذور لا تمنع اللمسة العصرية.
بعد بدء الحرب، بدأت فرقة Shchuka Ryba بالتعاون مع Fusion Jams، وهو مجتمع من الموسيقيين مقره كييف، لمزج الألحان التقليدية مع عناصر الموسيقى السائدة مثل موسيقى الجاز والروك والإلكترو. كان هدفهم نشر الأغاني الشعبية على أوسع نطاق ممكن.
قال سيزيك بعد ظهر أحد الأيام مؤخرًا: “إننا نحاول أن نجعلها في متناول جمهور الشباب”. “الأمر لا يقتصر على الأجداد والأجداد فقط.”
كانت هي وأعضاء آخرون من فرقة Shchuka Ryba قد انتهوا للتو من التدرب على أغنيتهم الأكثر شعبية، “أوه، كان لدى والدي ابنة”، مع عازف جيتار، وعازف طبلة، وعازف بيانو في استوديو بوسط كييف. يعتمد المسار على أغنية شعبية تم تسجيلها منذ عدة سنوات بين القرويين في وسط أوكرانيا، والتي أضافت إليها الفرقة الطبول والسينثس.
وقال أندروشينكو إن الفرقة أرادت أن تصبح الموسيقى الشعبية “جزءًا من حياة شخص ما” بحيث يكون لها “إحساس أعمق من مجرد اتجاهات”. ويحرص أعضاؤها، على سبيل المثال، على تعليم المتفرجين حول الرقصات التقليدية خلال حفلاتهم الموسيقية – حيث يقومون بإيقاف الموسيقى مؤقتًا لترتيبها في صفوف وإظهار الأساسيات لهم.
وقد أدى ذلك إلى بعض المشاهد غير العادية في بعض الأماكن الأكثر عصرية في العاصمة الأوكرانية. في قاعة V’YAVA للحفلات الموسيقية في منتصف شهر مارس، قادت الفرقة الجمهور إلى نوع من الرقص الدائري، حيث أمسك الناس بأيديهم وهم يدورون حول الغرفة، بينما كان السقاة ينظرون إليهم مندهشين.
وقال بيرفيتسكي، الذي انضم إلى دروس الغناء في بداية الحرب ويدير الآن جلساته الغنائية الأسبوعية في أحد المقاهي، إن شوكا ريبا ألهم الكثيرين لاحتضان الموسيقى الشعبية. وقال: “يعتقد الناس الآن: واو، إنهم رائعون للغاية”. “ويقول الناس: “أريد أن أغني أيضًا!””
